快閃圓桌

梁海頤為創作者及劇場構作，以香港為根，同時活躍於歐洲。她致力透過跨文化及社區藝術項目，研究城市、身體和自我認同。近年，她主力研究海洋文化。

梁氏於 2022 年畢業於荷蘭烏特勒支大學當代戲劇、舞蹈和劇場構作碩士後，赴維也納國際舞蹈節 (ImpulzTanz) 進修編舞 (ATLAS)。2024 年，她創辦了後戲劇劇場創作平台如果時間有限公司。

梁氏近期重要作品包括由香港藝術中心委約創作的《順藤摸路》，獲香港舞蹈年獎 2026 傑出構作空間舞蹈製作。她過往的作品曾於世界各地不同城市上演，包括巴黎、奧維迪烏、首爾、香港、台北、糸島、維也納、科特賴克、提契諾、泗水及雅加達等。

梁氏為西九文化區 Arts Impact 創研計劃 2025 得主，又於 2024 年入選香港藝術發展局新苗資助計劃及為藝術科技人才駐場計劃下之駐場藝術家。2025 年，她與電影導演岑軍諺合作的實驗舞蹈電影被獲選於跳格—香港國際舞蹈影像節上上映。

香港當代舞蹈藝術家盤彥燊現居於香港，並於歐洲和亞洲等地創作、演出及研究。其作品透過動作思考存在的狀態，聚焦喚醒觀者對當代生活中的覺知。他的主要作品包括《鳴》、《拾憶遊》及《渦》等，並曾於丹麥、芬蘭、日本、意大利、中國及英國等地演出。近年，他與一才鑼鼓聯合創作了跨媒介作品《金蓮解扣》，於藝穗節 2026 重演。

盤氏於 2019 年獲得亞洲文化協會獎助金，前往印尼及日本作舞蹈藝術研究。他又於 2022 年獲得白朗唐博士紀念獎學金和香港賽馬會音樂及舞蹈信託基金獎學金，於香港演藝學院深造編舞碩士，集中研究舞蹈意象及實踐，並以優異成績畢業。

Rita Ezenwa-Okoro 是來自尼日利亞的文化策略家、作家及創意引導員，透過創意、遊戲和表演藝術培育新一代領袖，改善社區。她是 Street Project Foundation 的創辦人兼願景領袖。此機構曾獲聯合國獎項，透過藝術為本的領導及企業家培訓計劃，培育數以千計的年輕人。

20 年間，Ezenwa-Okoro 針對青年發展、文化運動和社區藝術等領域，開創了以遊戲為本的領袖培訓課程。她亦為 Global Play Brigade 榮譽執行總監。該組織致力推廣以遊戲促進人類發展，並在超過 100 個國家內推行有關文化運動

Ezenwa-Okoro 是《Doing Being Becoming》的作者，並受遊戲、表演和想像力啟發，創立了 Head Taller Leadership Framework 的領導力發展模式。她正在撰寫新書《Exercise Your Imagination: For Leaders Who Want to Play a Head Taller》。

Ezenwa-Okoro 是曼德拉華盛頓青年非洲領導人獎學金得主，並為首位獲選為國際表演藝術協會理事的尼日利亞會員。她熱衷於以想像力協助非洲新一代創意領袖改變世界。

不在改變世界時，Ezenwa-Okoro 喜歡創作音樂和旅行，並享受觀看浪漫喜劇的時光。

Maggie Ho 為藝術文化行銷人員、撰稿員及顧問，深耕於國際與跨文化合作。其工作涵蓋傳訊、行銷、節目策劃及文化策略等範疇，尤其關注支援原住民、有色人種及弱勢藝術家，致力透過藝術文化連結不同社群。

她曾於香港與世界各地藝術家、製作人及文化機構合作，包括 Lunchbox Theatrical Productions (英國)、Udderbelly Festival (英國) 及卡瓦利亞劇團 (加拿大)，並曾於香港藝術發展局任職。

何氏現居於加拿大大多倫多地區，主力推動表演藝術、公共文化藝術，以及社區文化項目。她透過行銷、顧問服務及雙語寫作的工作，探索節目策劃、營運及傳訊工作之間如何互相配合，以支援藝術家、增強文化機構的管治能力，並促進不同文化與社群之間有意義的交流。

Laura Gardes 是文化項目經理，專門推動劇場及歐洲的文化合作。其工作主要推行連結藝術家、文化機構和公共機構的國際項目，尤其專注於創意歐洲的相關項目。Gardes 曾與歌德學院 (布魯塞爾) 合作，推動歐盟執行委員會與歐洲文化界的的結構性對話計劃 Voices of Culture；又積極策劃音樂及文化領域之國際項目。Gardes 擁歐洲文化碩士學位，曾於德國、法國、比利時及瑞典工作。

李勁持少時曾習粵劇身段與唱腔，及後畢業於香港演藝學院音樂學院，主修箏，其畢業專題研習粵劇伴奏。其後，李氏到香港中文大學音樂系深造碩士課程，碩士論文以 1916 年於香港出版的粵樂教材《絃歌必讀》為題，探討早期粵樂出版文化。她一直活躍於本地粵劇界，並參與南音及粵樂演出。

李氏與陳志江於 2012 年一同創立一才鑼鼓。樂團專攻戲曲音樂，並致力以音樂會、說唱、劇場及即興等各種表演形式呈現戲曲之音樂感，傳統現代不拘。

Hardi Kurda 博士是作曲家、聲音藝術家和藝術研究員，來自庫德斯坦地區，主力探索聆聽、遷徙、記憶、紀錄和實驗音樂。他是 SPACE21 創辦人和藝術總監；這是一個針對伊拉克庫德斯坦地區的獨立實驗音樂、當代音樂與藝術研究平台。他同時為保育及活化庫德斯坦聲音文化遺產組織 Archive Khanah 創辦人。

Kurda 博士於倫敦大學金匠學院，取得音樂博士學位，其研究提出拾得樂譜 (Found Scores) 及迫切聆聽 (Urgent Listening) 兩個概念，探究聲音如何揭示被忽略的社會、政治和生態實況。他的創作結合環境錄音、表演、互動科技、紀錄及參與式裝置，藉以探索新的聆聽和文化互動方式。

他的作品曾於歐洲及中東多個主要藝術節、藝廊及研究機構展出及演出。藝術創作以外，他亦發展結合藝術研究、文化遺產、科技和社區參與的項目，尤其關注庫德斯坦的文化和聲音生態。

作為主持人，Kurda 博士將分享他作為藝術家、研究員、策展人及教育工作者的國際經驗，致力促進對話，結合藝術實踐、學術研究及跨文化交流。